主旋律模样的插曲

  作者: 季佳程  ji  jiacheng 
  冬の青空 - Woodwind Quartet 
  fox capture plan - TBS系 火曜ドラマ「カルテット」オリジナル・サウンドトラック     这也是一部我先从音乐了解起的剧，片尾实在过于让人印象深刻了。 
   「おとなの掟」，旋律和歌词都很配得上无限堆叠的赞美，四位主演在片尾的表演也尤其惊艳：所有人展现出来的那种残酷让我直发颤。 
   那是一种和剧中完全不同的成人的冷漠和世故，作为观者来看的话，我该承认他们的这种表现力让我上瘾。 
   顺带一提这其中我觉得人物拿捏反差最大的莫过于松田先生——一定要简略概括的话，他本人真的散发着十分危险、令人害怕的气场，然而在剧中则完全无从感受，也有可能是拖了眼镜的福。 
   剧中的弦乐四重奏，本身则也是十分抓耳的。才疏学浅的我听不出混乱的弓法和糟糕的合作，只是觉得仿佛听了很多演奏会一样很舒心。还有快乐——很多时候，配上画面，他们的合奏是快乐的。 
   与主题切合的，配乐也同样选择了许多古典的元素。曲中散发出的、一种宁静的喧闹和俏皮感和剧本身十分相配。 
   自然，也想夸这位神级编剧，坂元裕二对于台词艺术炉火纯青的造诣其实我早在「问题餐厅」里体会过，但是相比于那边台词里的深意和励志，我认为这部剧的台词还有一个特点叫做，奇妙。 
   这些语言是如此的莫名其妙却又合乎常理，它们最不该却又最该出现在这些个地方。这种随机性的趣味可以完全盖过有些地方评论的什么“剧情线不足”这种我觉得其实也不太存在的缺点。 
  剧情是什么个剧情呢？ 
  大概就是明明噱头有悬疑元素却是日常故事，明明无比现实却又讲着梦想。  

我写观后感受也许向来喜欢按着人物讲：

他们都各具无数特色，

而我只拣其中一二。

「最伤人莫过于空欢喜」

讲话声音超级超级轻、唯一的职业演奏经验者、姓和名字读音一模一样、带有谋害丈夫的嫌疑。特征如此鲜明的「真纪」携带了全剧最多和最深的谜团。

作为观者，对她的情感也可以用一波三折来形容。那么她真的是一个多么非比寻常的女子吗？她希望按照自己的方式生活，也活得更有心。可就算是这样的真纪，也不过是希望度过安稳平淡的日子。

她不是什么非比寻常的女子，她也不追求这个。

与丈夫的恋情是不能实现的，因为他们所追求的根本是南辕北辙且都不愿放弃。我想真的要有什么虚构作品中的“标志性时间点”这种排行，“递交离婚申请前一天的最后的夫妇对谈”一定榜上有名。人们通常在接近临界值的时候猛然学会了从另一些角度看问题，突然涌起名为后悔的情绪——尽管到最后会发现这些只是徒劳无功，因为任何结果都不是一蹴而就的。

她说了很多话，有好多是道理。但是作者的厉害之处在于他们讲出来的道理并不让人厌烦。

真纪用最细腻的一面思绪去体察简简单单的生活道理，用独树一帜的语言清清楚楚地传达给他人。这也就够了。

「S·A·J三段理论」

本剧金句王肯定是家森。真纪的讲道理从字面上就可以让人读出她是在讲个道理，家森的语言则首先把你弄得发笑以至于过了好久才觉得这是个道理。他语出惊人到会让你时刻赞叹编剧的语言力和人物的跳跃思维。

我也有想不通为什么可以毫不犹豫把图钉钉到柱子上的人却一定要如此注重餐桌礼仪的时候；不过这样的幽默正是「四重奏」的吸引人之处吧。

然而这样可爱的角色被虐起来真的是最伤天害理的事情了。我看这部剧最大的两次情绪不稳定似乎都是因为他。头脑精明和嬉皮笑脸并不能在他和儿子分别还有和爱情错过的时候派上什么很大的用处。

要真说有的话，那就颇像小丑的面具了：是一个能不被他人注意的伤心去处。

作品的现实和我的天真就体现在这里。我以为两男两女的爱情故事配置不管中途感情线如何交叉混杂最终还是可以有情人终成眷属。

我也以为家森可以收获新的爱情。不过好像这不是正片部分的内容了，虽然我还是希望他能。小雀之后在餐桌上和家森对着干的时候我就全当发糖了。

「从第五次以后的相遇都不是偶然」

别府是与另外三个人逆向而行的人。

刚遇见的时候，另外三个人一个天然，一个皮，一个脱线，只有别府一本正经。一本正经地跟他们说该收拾房间倒倒垃圾。他们讨论不切实际的梦想的时候，别府在加入谈话至于还带着绝大多数的冷静。

可是当后来，别府终于下定决心放开手去追逐理想的时候，另外的三个人却纷纷回到了现实。

如果不是在这个故事里遇见，别府应该就是“不是那类人”的那类人吧。

最正经的别府在感情上反差真的很大，作品其实从来没有老老实实地告诉我他究竟为什么喜欢真纪。或者说这段感情的起因是“偶然”，发展成了“命运”。这种飘忽不定的爱情理由和一板一眼的言行举止融合在同一个人身上实在是耐人寻味。

如果说有朱代表着由诱惑、套路和利益构成的极端的“大人的爱情”，那别府的爱情可能就是有着告白、缘分和纯真的她的完全对立面了。

「彻夜？不是的，小雀你适合睡回笼觉」

和好多人的内心归属相同，虽然四个人都各有很多让人喜欢的地方，但是我仍然发现自己最喜欢小雀。这位专属饮品不离手，似乎一直带着懵懵的眼神的姑娘让我“喜欢到忘记掉自己有多喜欢的程度”。

她睡乱了的头发，随着大提琴轻微摇摆的上身还有毫不收敛的笑容都带给我一种自由感。相比于另外几人的语出金句，小雀的情感和思想多半不是通过语言传递的，她是显然的行动派。

这样随性的鸟儿却有着一层名为家庭的束缚，再加上一个“莫名其妙”的委托——明明是个一眼就能被看出并不说谎的孩子，偏偏悄无声息地欺骗和隐瞒别人。 这样戏剧冲突的设计让角色饱满了，也让观众心疼了。

率真的她最终也变得越来越懂事。所谓被打磨的过程中肯定就会失去些什么的。小雀不再糊里糊涂，随时随地躺倒就睡，开始为了考证彻夜学习。

可再仔细一看会发现小雀原来一直是很“懂事”的：小时候听父亲的话，单位里对所有人笑脸相迎并好好地把纸条收进抽屉，得知别府的心意坚定后开始放弃自己的爱情。

甜甜圈乐队的温暖让我和她都做了一场美梦，美到以为可以一直选择睡回笼觉才是生活的常态。

要再问一次这个问题：这到底是个什么故事？

四个人搁置掉本职工作一同追逐音乐梦想，历经各种阻挠最终登上了巨大的音乐厅演奏。

我觉得我这个概括不仅没有什么问题，还显得十分完善。可是听上去如此青春治愈的剧情偏偏不是所有人想的那样，这个剧本交给热血励志为命的编辑处肯定过不了审。

显然，剧本没有按照“所有人的心结依次解开”之后大家一起踏上新舞台这种套路写作。这也是我说这是一首有着主旋律模样的插曲的根本原因：甜甜圈乐队是闪闪发光着的梦、努力和理想，可最终依旧变成了所有人生命中已经翻过去的一页书。

最后四个人驱车高歌着离开了别墅，门口挂着的“出售”的牌子连着他们曾经的梦想一起留在了这个地方。尽管汽车开到一半没油了、弄了半天方向搞错了、拖拖拉拉演出要迟到了这一系列事件的发生告诉我这个甜甜圈依旧是那个甜甜圈，有一个洞在说着它的不完整，自由、耀眼、随心所欲。可那仍然是他们的最后 一场演出。我想，真正意义上的曲终人散原来这样令人怅然若失。

“把乐队当做兴趣爱好，偶尔聚一聚不也挺好”的想法让人有一种要低头的妥协感，可在这样的一个世界，谁能说得准这就不是最好的方案呢。